13 декабря 2025 года в преддверии новогодних праздников Малый зал Ростовской консерватории был переполнен. Здесь прозвучал заключительный аккорд Всероссийского фестиваля «Музыкальное обозрение Opus 36». Наша консерватория участвует в этом проекте не первый год. Его уникальная концепция заключается в том, что каждый проект посвящен годовщине газеты «Музыкальное обозрение» и носит имя «Opus» с тем или иным числом. Исходя из него и строится программа фестиваля: в неё включаются произведения под таким номером опуса, сочинения, созданные композиторами в соответствующем возрасте, или циклы из такого же количества частей. В этот раз фестиваль, стартовавший еще в начале осени, охватил множество городов России, чтобы своей коды достичь в Ростове-на-Дону. Ею стало событие исключительное – монографический концерт, представивший все восемь клавирных сюит Иоганна Себастьяна Баха, созданных в Кётене в 1721 году.
Программа «Мне 36. Бах во французском стиле» (согласно новой шуточной афише консерватории) стала не просто творческим подарком к 36-летию газеты «Музыкальное обозрение», но и посвящением трем важным датам в биографии Баха: 340 лет со дня рождения, 275 – со дня смерти и само написание этих сюит композитором в 36 лет.
Центральной фигурой вечера выступил музыкант, чье имя неразрывно связано с наследием Баха, – профессор Алексей Красноскулов. Он является лауреатом Международного конкурса пианистов имени И. С. Баха (1995), защитил диссертацию «Структурные особенности клавирных сюит И. С. Баха и память исполнителя» (1999). Алексей Владимирович не только исполнил половину программы и принял на себя роль ведущего, но и представил слушателям выступления студентов своего класса. С камерной простотой он поведал подробную историю создания сюит, создавая редкий для концертного формата эффект доверительной беседы.
Исполнение полного цикла из восьми сюит – шести знаменитых «Французских» (BWV 812-817) и двух редко звучащих (BWV 818, 819) – само по себе является художественным свершением и своего рода масштабным исследованием. Эти произведения Бах подарил своей второй жене Анне Магдалене после смерти первой супруги, оставшись на руках с четырьмя несовершеннолетними детьми. Цикл знаменует вершину в эволюции бытовой танцевальной сюиты, которую Бах превратил в высокое поэтическое искусство, насытив полифонией и глубоким лиризмом.
Ключевым режиссерским ходом вечера стал отказ от хронологического порядка в пользу драматургии тональностей. Программа была разделена на две части, выстроенные как путь от тьмы к свету: за четырьмя минорными сюитами – ре минор (№ 1), до минор (№ 2), си минор (№ 3) и ля минор (BWV 818) следовали четыре мажорные: Ми-бемоль мажор (№ 4), Соль мажор (№ 5), Ми мажор (№ 6) и Ми-бемоль мажор (BWV 819). Такой выбор, по объяснению Красноскулова, символизировал преодоление личной драмы Баха, потерявшего первую жену, но нашедшего новое счастье. Это создало для слушателя не просто последовательность пьес, а целостное эмоционально-философское повествование.
Открыл программу Арсен Вилиляев ре минорной сюитой (№ 1). Его трактовка была уверенной и ясной, с легким романтическим оттенком, особенно в лирической Сарабанде, где бережное обращение с педалью позволило проявиться всей красоте мелодической линии.
Арсен Вилиляев
Затем за рояль сел сам профессор, чтобы представить Сюиту № 2 до минор. Объявив ее прямо от инструмента, он погрузил зал в драматичную атмосферу. Играя по нотам и тихо пропевая мелодию, пианист выявил в этой музыке скрытые символы страдания и глубокую внутреннюю борьбу, сделав свое исполнение одним из самых проникновенных.
Алексей Владимирович Красноскулов
Третьей, с Сюитой си минор, выступила Анастасия Левченко. Ее игра отличалась вдумчивой сосредоточенностью и стилистической выверенностью; единичная техническая погрешность не разрушила целостности созданного ею сдержанного и благородного образа.
Завершило цикл минорных опусов выступление Алексея Красноскулова – на этот раз с малоизвестной Сюитой BWV 818 ля минор. Это было самое эмоционально заряженное прочтение вечера, с резкими контрастами и мощью.
В мажорном отделении концерта Красноскулов представил Сюиту № 4 Ми-бемоль мажор. Медленные части прозвучали лирично и созерцательно, хотя в некоторых танцах чувствовалась некоторая суховатость.
Затем эстафету приняла Юлиана Сухачева, исполнившая Соль мажорную сюиту (№ 5). Ее игра запомнилась аккуратностью, технической чистотой и внутренним спокойствием; чуть более протяженные, чем у других, паузы между танцами придавали исполнению особую вдумчивость.
Юлиана Сухачева
Сложную и техничную Сюиту № 6 Ми мажор доверили Анастасии Титовой. К сожалению, заметное волнение пианистки привело к многочисленным техническим помаркам и не позволило выстроить динамический контраст, отчего музыка временами теряла рельеф.
Анастасия Титова
Торжественный финал, сюиту BWV 819 Ми-бемоль мажор, вновь исполнил Алексей Красноскулов. Финал вечера, мощный и безупречный по технике, окончательно скрепил архитектуру грандиозной программы.
Концерт в Малом зале Ростовской консерватории стал больше, чем просто юбилейным мероприятием. Уникальность концепции (первое исполнение полного цикла из восьми сюит на сцене РГК) и продуманная форма создали целостное художественное переживание. Выступления учеников подтвердили высокий уровень школы, а мастерство Алексея Красноскулова превратили вечер в незабываемое путешествие по вселенной Баха.
Юлия Истомина
Фото автора